Estrelas da música pop são totalmente parte da “máquina de entretenimento”, e muitas vezes têm familiares que atuam mais como manipuladores. Britney Spears, Amy Winehouse e Michael Jackson são casos interessantes sobre esse tipo de relacionamento. Há 5 anos atrás, um artigo do NY Post sobre Lady Gaga revelava que ela também tem uma relação muito estranha com seu pai. 

Ele teria a transformado em uma “rainha sexy” e ela compartilha 50% de sua receita com ele. Embora o artigo traça um retrato comovente da sua relação, alguns detalhes são bastante inquietantes de que algo mais obscuro acontecendo. Ele é seu manipulador? Seja qual for o caso, ela é outra estrela pop com uma relação estranha com seus pais.


Lady Gaga dá 50% do seu salário ao pai

Como é que a maior estrela pop do planeta se recompensa depois de passar o último ano em turnê pelo mundo, cantando para o ex-presidente Bill Clinton, abrindo sua própria boutique em Barneys, lançando um livro de imagens de alta moda, e se preparando para a sua aparição no “Dick Clark’s New Year’s Rockin’ Eve”?

Se você é Lady Gaga, você vai para casa de mamãe e papai e enrosca-se em seu quarto de infância na Upper West Side – que é o que ela planeja fazer neste fim de semana do feriado enquanto seu especial da ABC de Ação de Graças passa na quinta-feira.

“Ela ainda não tem sua própria casa na cidade”, disse um amigo de longa data ao Post. “Ela e sua família são muito próximos.”

Velhos tempos: a futura estrela em um baile do colégio com seu pai em 2004

É seu grande paradoxo: Aos 25 anos, Lady Gaga pode ser a cantora mais à frente de seu tempo da década passada, uma auto-ungida rainha dos malucos que reinventa-se com rigor, ainda assim ela continua uma muito uma boa menina católica, que fica mais confortável com a irmã Natali de 19 anos de idade, a mãe Cynthia e o pai Joe – que leva uns 50% dos ganhos de suas empresas.

Ela também comprou um restaurante, um dos favoritos de seu pai no Upper West Side. Anteriormente conhecido como Vince&Eddie’s, que foi renomeado de Joanne após sua irmã falecer . A celebridade chefe Art Smith, que aparece no Ação de Graças de Gaga, está no comando.

Mas uma divisão de 50/50 entre Gaga e seu pai que é mais incomum. Há apenas um outro desse tipo na história da indústria da música – entre Elvis e Col. Tom Parker.
“Não há realmente nenhum sentido justificável a fazer um acordo 50/50 com qualquer um em sua carreira, que não seja algum parceiro de sua banda”, diz Josh Grier, advogado de entretenimento que representa Wilco e Elvis Costello, entre outros. “Certamente, nenhum artista entrando em um acordo de gestão faz algo próximo a isso – uma comissão é geralmente de 15 a 20 por cento.”
Dito isto, é bem possível que Lady Gaga, nascida Stefani Germanotta, acredita que seu pai ganhou a sua parte de sua fortuna, apesar de seu sucesso ter lhe permitido realizar um sonho ao longo da vida: Ele agora trabalha na indústria, em gestão de novos artistas. No entanto, ela provavelmente vê isso como mais uma prova de como eles são semelhantes; sua adoração é incondicional. Em janeiro de 2010, ela disse à revista Elle: “Eu sou casada com meu pai”, e em setembro ela disse a Vanity Fair: “Estou mais feliz do que eu já estive. Eu estive nos braços de meu pai por duas semanas, desejando a [ele] Feliz Dia dos Pais. “

Na maioria de suas entrevistas, seu pai é – além de si mesma – o personagem mais dominante. Embora Gaga tenha dado versões alternativas de sua decisão de parar de usar cocaína em 2007, a mais consistente é que Joe Germanotta friamente avaliou a trajetória de queda de sua filha com uma linha devastadora: “Ele olhou para mim um dia e disse: “Você está ferrada, garota,” disse ela.

Joe Germanotta cresceu em Nova Jersey, fanático por um rock n’ roll que amava Led Zeppelin e Billy Joel e que talvez compartilhou isso demais com sua filha ao longo da vida: “Ele estava fazendo sexo com garotas menores no calçadão em Nova Jersey antes de ir ver Bruce Springsteen,“ disse Gaga em julho. “Ele viu um monte de si mesmo em mim. Meu primeiro professor de piano foi um stripper. “

Embora os amigos descrevam Gaga como igualmente próxima de sua mãe, extrovertida e elegante, seu relacionamento primário parece estar com seu pai. Joe Germanotta era um roqueiro frustrado que fez fortuna no hotel Wi-Fi, tornando-se rico o suficiente para comprar um duplex no Upper West Side e enviar suas filhas para o Convento do Sagrado Coração (médias anuais de $ 35.000).

CARNE E SANGUE: Pals diz que quando Gaga ficou rica, o pai Joe ficou muito tranquilo com seu estilo ultrajante e hiper-sexy

Embora em muitos aspectos, seja um altamente tradicional católico ítalo-americano, Joe também foi um patriarca progressivo e permissivo. Quando sua filha anunciou seu objetivo de carreira – o estrelato pop em todo o mundo – ele não zombou ou mesmo sugeriu um plano de backup. Ele usou seu dinheiro e conexões para contratar os melhores produtores, reservava tempo de estúdio para uma demo, e para fazer com que Stefani conseguisse contrato com os executivos.

Em 2005, quando decidiu abandonar a NYU em seu ano de caloura, Joe concordou em bancá-la por 12 meses, pagando aluguel em seu quinto andar no Lower East Side e transportar seus móveis subindo as escadas.
“Ele é meu herói”, ela disse.
Foi lá no Lower East Side, onde conheceu o único homem que competiu com seu pai: Luc Carl, um barman e um fracassado músico heavy-metal que é o tema de quase todas as músicas em sua estréia multiplatinada, o (disco) “The Fame”.

Na época, o poder dinâmico foi revertido: Stefani foi uma menina patricinha, protegida e rica da Upper West Side cujo ídolo teen foi Britney Spears, Luc foi um dos bartenders mais bonitos no Lower East Side, marcado em todas as festas e pessoas, contratado para atrair as meninas para o mergulho que foi St. Jerome’s e mantê-las voltando.

Na época, Stefani estava também atuando como uma dançarina burlesca em boates do centro e fazendo um olhar mais sexualmente provocativo, muitas vezes andando pela rua em fishnets, saltos altos e maquiagem pesada, confundida com uma prostituta ou uma transexual, não se importando de qualquer forma. Seu pai, no entanto, ficou estarrecido. Stefani disse a um amigo que seu pai havia a repreendido por usar a calcinha sobre a sua meia-calça para uma reunião de negócios da Sony: “Ele disse: ‘Você parece uma puta!'”

Quando ela começou a fazer progressos, Joe foi aparentemente influenciado pela afirmação de que sua filha fazia tudo em serviço de sua arte. Ele se tornou tão acostumado com figurino de sua filha que ele foi recentemente filmado em uma festa com o braço em torno de Gaga, que estava sem sutiã em um top sheer, com mamilos cobertos com fita isolante preta. Talvez o seu envolvimento na indústria seja responsável pela mudança de atitude. Desde 2008, Joe Germanotta tem trabalhado como um administrador de música, embora nenhum dos atos em sua grade ainda se quebraram. Sua filha mantém o seu investimento bem sucedido.

“O relacionamento deles melhorou definitivamente quando ela fez dinheiro“, diz uma fonte. “Isso ajudou substancialmente. Eu não sei se é saudável. Assim que ela começou a ganhar dinheiro, ele disse algo a ela como ‘Que homem não gostaria de você agora que você está se tornando tão bem sucedida? “

Luc Carl queria e não queria ela, mas ela o perseguiu, saindo por St. Jerome’s, o bar onde ele trabalhava, até que ela conseguiu um encontro. Foi uma realização duvidosa.

“Luc não gostava de música pop, então, basicamente, Luc não respeitaria qualquer coisa que ela fizesse”, seu amigo Brendan Sullivan, disse em 2010. Seus amigos estavam todos confusos a respeito dessa menina impulsionada e carismática estar perseguindo um cara que a tratou tão mal – traindo-a, zombando dela por não ser legal o suficiente, lamentando a sua ambição.

Eles separam-se e retornaram e romperam novamente e, finalmente, engenhosamente ela decidiu usar Luc, fazendo de sua relação totalmente disfuncional para o que se tornaria o “The Fame”.

“O conceito surgiu,” Sullivan disse, “é que ela está trabalhando duro em sua música para impressionar o cara, mas quanto mais ela trabalha com a música, mais ela vai levá-lo para longe dela. Então, ela ganha e perde de qualquer maneira. “

Luc Carl e Gaga se separaram – de novo – em maio deste ano, e embora ele se orgulha de nunca dar entrevistas, ele conseguiu monetizar com seu relacionamento. Sexta-feira passada, Carl sediou a abertura de Ludlow Manor, um bar de Lower East Side em que ele é co-proprietário, e em março de 2012, St. Martin Press vai publicar seu primeiro livro, um livro de memórias motivacional chamado “A dieta do bêbado: Como eu perdi 40 libras... Esgotado. “

Passada a amostra desagradável: “A verdade da questão é que eu usava conseguindo mais mulheres quando eu estava sem dinheiro, flácido e completamente esgotado o tempo todo – mas as mulheres eram descuidadas de 22 anos, o tipo de mulher que deitava em minha cama e pedia por um táxi pela manhã. Essas mulheres são conhecidas como cheeseburgers, que por sinal, elas estão para ser apreciadas apenas de vez em quando, assim como cheeseburgers reais."

Até seu mais recente término de relacionamento, Gaga ficava no apartamento modesto de Luc no Brooklyn sempre que ela estava na cidade, deixando a limusine fora toda a noite, passeando pelas esquinas, saudando o homem sem-teto que "deu a ela Bad Romance".

Em viagem para casa, ela vai estar com o outro homem mais importante e complicado em sua vida – seu pai. “Ninguém mais do que eu quer que o mundo seja feliz”, disse ela em julho, “Eu só quero que o meu pai se orgulhe de mim.” – Fonte: NY Post




O clipe de Pink para “Just Like Fire” é um dos vídeos com temática MK Ultra mais explicitos já lançados. Como trilha sonora do filme “Alice Através do Espelho”, o vídeo confirma o carinho da Disney com o controle mental Monarca.

Se alguém sabe um pouquinho sobre controle mental Monarca (veja mais em: A Programação Monarca: As Origens e Técnicas de Controle Mental), o vídeo de “Just Like Fire” da Pink é uma exposição flagrante desse simbolismo. Ele segue a mesma narrativa e utiliza as mesmas imagens como inúmeros outros vídeos analisados neste blog, provando mais uma vez que há um esforço sustentado em expor os jovens a este mundo doentio.

No vídeo, Pink encontra-se perdida no país das maravilhas para então ser levada para uma instituição mental – à força. Através de imagens de controle mental, o vídeo descreve simbolicamente que Pink está sendo dissociada e programada por um manipulador. Em suma, tudo sobre esse vídeo está diretamente ligado ao controle mental Monarca. 

Alice no País das Maravilhas + Disney = Controle Mental

“Just Like Fire” é o primeiro single da trilha sonora de “Alice Através do Espelho” – um filme da Disney que certamente contem um monte de simbolismo MK. Como indicado no artigo sobre Controle Mental Monarca mencionado acima, o objetivo final é fazer com que o escravo dissocie após ter sido submetido a um trauma intenso e insuportável. 

Manipuladores incentivam esse comportamento submetendo os escravos a um “script de programação”, uma história que vai orientar o jovem escravo através da programação. Um script comum usado é o de “Alice no País das Maravilhas” de Lewis Carroll, uma história que pode perfeitamente ser aplicada ao sofrimento de um escravo MK/Monarca.

Da mesma maneira que Alice segue um coelho branco através do espelho para entrar no estranho país das maravilhas, escravos seguem seus manipuladores através da programação para alcançar a dissociação completa. No conto de fadas, Alice entra em um mundo de fantasia onde tudo é mágico, invertido e instável, um lugar semelhante ao mundo interno do escravo, onde tudo pode ser modificado pelo manipulador. Portanto, em simbolismo MK, “País das Maravilhas” representa o estado de espírito de um escravo dissociado de mente controlada, o lugar para onde eles “escapam” da dor do trauma. 

Em suma, a história de “Alice no País das Maravilhas” – e outras que são semelhantes – é usada em cenários reais de controle mental.
Ao longo dos anos “O Mágico de Oz”, “Alice no País das Maravilhas”, e “Mamãe Gansa” parecem ter sido os favoritos (de manipuladores de controle mental). A criança vai ficar muitas vezes em estado de transe quando essas histórias forem contadas. As crianças terão as histórias repetidas e se espera que elas memorizem esses scripts. Porque os programadores vão construir sobre a consciência da criança essas histórias, e as histórias são modificadas para se ajustar melhor à programação futura. – Fritz Springmeier, The Illuminati Formula To Create a Mind Control Slave
Como dito acima, os programadores modificam as histórias para se encaixarem na programação e as adaptações de histórias clássicas da Disney fazem exatamente isso.
É por isso que os filmes da Disney e os outros programas são tão importantes para os programadores. Eles são uma ferramenta hipnótica perfeita para fazer a mente da criança dissociar-se na direção certa. Os programadores têm utilizado filmes desde praticamente o primeiro dia para ajudar as crianças a aprender os scripts hipnóticos. Para as crianças eles precisam ser parte do processo hipnótico. Se o hipnotizador permitir que a criança faça as suas próprias imagens, as sugestões hipnóticas serão mais fortes. Em vez de dizer a criança a cor de um cão, o programador pode perguntar à criança. É daí que os livros e filmes mostrados para as criança ajudam a guiar a sua mente na direção certa. Se o hipnotizador falar a uma criança, ele deve tomar cuidado extra para não alterar o tom de sua voz e ter transições suaves. A maioria dos filmes da Disney são usados para fins de programação. Alguns deles são projetados especificamente para o controle mental.  – Idem
Um exemplo flagrante da Disney em adaptar histórias para fins da Programação Monarca é o filme de 1984, “Return to Oz”. Nesse filme extremamente assustador, Dorothy é enviada para uma instituição mental onde ela é, literalmente, eletrocutada “sobre o arco-íris”. Claro, nada disso estava na história original de Oz.

Décadas mais tarde, a Disney ainda está nessa. O vídeo da música “Just Like Fire” ilustra o quanto a Disney está envolvida com simbolismo MK. Nota: Pink recentemente falou sobre a música “Just Like Fire” em uma entrevista no Jimmy Kimmel Live, contrastando o processo de escrever uma música para a Disney com a escrita das músicas em seu álbum, dizendo essencialmente que ela teve muito pouco controle sobre o processo de composição.

Vamos olhar para o videoclipe.

Just Like Fire

“Just Like Fire” interpreta o mundo de Alice no País das Maravilhas de acordo com o Projeto MK ULTRA, onde “ir através do espelho” significa dissociar-se da realidade.

O vídeo começa com as palavras “Disney apresenta”, para que você saiba que essa fábrica de estrelas infantis MK ULTRA ainda existe

O marido da vida real de Pink, Carey Hart, sai da cozinha e vai dar uma olhada em Pink. Ela está fazendo o de sempre, você sabe, apenas pendurada no teto e girando.

Pink está de cabeça para baixo girando dentro de uma sala ricamente decorada

Ambos os pisos e as paredes dessa sala têm o padrão quadriculado dualista. No simbolismo maçônico, o piso quadriculado é a superfície ritualística em que ocorre a transformação oculta… e Pink não é uma estranha para o simbolismo maçônico.

A performance de Pink no VMA de 2009 foi uma iniciação maçônica clara. Seu traje espelhou perfeitamente as roupas de candidatos maçônicos durante suas iniciações: Ela estava com os olhos vendados, o seio esquerdo foi exposto e sua calça na perna esquerda tinha um padrão quadriculado maçônico

De volta à sala de piso quadriculado, Pink começa a girar em alta velocidade. Nesse ponto, uma menina (interpretada pela filha de Pink) emerge e segue uma borboleta pelo espelho.

A menina segue uma borboleta monarca azul através do espelho

Essa série de eventos é puro simbolismo de controle mental Monarca. Pendurada no teto, Pink começa a rodopiar representando a sensação vertiginosa e desorientadora de um trauma. Uma vez que a dissociação ocorre, a menina, que representa a personalidade núcleo de Pink, aparece e segue uma borboleta monarca, que representa diretamente a programação Monarca. A borboleta atrai a menina através do espelho ao país das maravilhas – a terra da dissociação.

No País das Maravilhas, Pink se encontra em um tabuleiro de xadrez, enquanto sua persona núcleo (a menina) continua a correr atrás da borboleta (seguindo o roteiro da programação)

O padrão quadriculado lembra a sala em que Pink estava girando, o que implica que ela ainda está naquela sala, mas se dissociou. Devido as suas poderosas propriedades dualistas, esse padrão é usado em programação MK real.

Esta pintura feita pela sobrevivente de controle mental, Kim Noble, descreve uma menina chorando sobre um piso quadriculado dualista. Tudo sobre esta pintura refere-se ao conceito de dualidade durante a programação MK que induz à divisão da personalidade do escravo. Para saber mais, veja: O Mundo do Controle Mental Através dos Olhos de uma Artista com 13 Alter-Egos

No tabuleiro de xadrez do país das maravilhas, há uma personagem de Pink vestida em trajes dualistas

Em um jogo de xadrez contra si mesma, Pink desempenha o papel de todas as peças,
 incluindo o “Rei” que usa uma “coroa de espinhos” e que convenientemente esconde um de seus olhos, ilustrando mais uma vez que tudo isso é sobre simbolismo MK

Essa cena representa o que acontece com os escravos após a dissociação: A separação dessa persona.
A percepção de formas naturalmente desenvolvida pela criança é aproveitada quando giram a criança e a fazem sentir como se ela fosse cair. A criança também será privada de sono e drogada. Tudo isso junto irá fornecer a base dissociativa para dividir a personalidade núcleo.  – Idem
Esta cena descreve visualmente a divisão da persona (preto e branco), enquanto outra persona de Pink está vestida de vermelha dança (o vermelho representando a cor do sacrifício)

Pink e sua filha, em seguida, tomam chá com o Chapeleiro Maluco.

Pink (e sua persona núcleo) estão flutuando no ar, aludindo à sensação de leveza sentida por escravos dissociados

Pink, em seguida, cai e encontra-se paralisada enquanto flutua acima das flores, representando a impotência de escravos dissociados (e intoxicados). A borboleta da programação voa, e a menina a segue

Tempo (o vilão com o bigode) se esconde por perto, olhando para a menina – a persona núcleo

No vídeo, Tempo desempenha o papel do manipulador que entra na psique do escravo dissociado para programá-lo.

O sinal do Um Olho no pôster do filme permite que você saiba que Tempo representa a elite oculta

Tempo finalmente encontra a personalidade núcleo e oferece-lhe um relógio

Quando o manipulador toca a personalidade núcleo do escravo, um colapso completo ocorre. O vídeo mostra claramente esse processo de maneira bastante gráfica.

Pink sai imediatamente do País das Maravilhas (dissociação) e é levada à força para uma instituição mental, enquanto veste uma camisa de força

Durante o colapso de Pink, um monte de imagens assustadoras piscam na tela, incluindo o rosto irritado do vilão Tempo. Embora o manipulador pareça agradável durante dissociação, ele é na verdade um psicopata sádico na vida real

O vídeo termina com o marido de Pink assinando o termo e perguntando se ela vai ficar “bem”… enquanto ela está sendo forçosamente arrastada para uma instituição mental

"Obrigado" Disney, por essa história edificante de dissociação e colapso mental. As crianças vão adorar.

O Script/Roteiro para as Massas 

Da mesma forma que os escravos MK seguem um roteiro para a programação e dissociação, as massas são submetidas a um script de programação através da mídia. Na verdade, os leitores deste blog já devem ter reconhecido a mesma narrativa básica em outros vídeos. Por exemplo, “Wide Awake” de Katy Perry (veja a Parte 1 e Parte 2) apresenta Katy com uma menina passando por um espelho.

Katy Perry com uma menina (representando sua persona núcleo) passando por um espelho. O vestido de Perry está cheio de borboletas

Ela se encontra completamente fora de si em uma instituição mental

O vídeo termina com ela segurando uma borboleta

A indústria da música não é sobre “originalidade”. Trata-se de programação.


Conclusão

O vídeo de Pink para “Just Like Fire” é mais um caso que prova que a indústria do entretenimento busca constantemente expor as massas ao mundo do controle mental. Embora “Alice no País das Maravilhas” de Carroll  foi escrito durante o século 19, a Disney adaptou a narrativa para se adequar às necessidades do sistema MKULTRA, um sistema no qual a empresa está diretamente envolvida.

A adição de uma cena em que Pink perde sua cabeça é a maneira de claramente apontar que há mais na história de Alice no País das Maravilhas do que uma simples fantasia da Disney. A história é usada em um assunto específico para normalizar o simbolismo da programação Monarca, enquanto subliminarmente expõe os jovens ao seu processo horrível. Se você não acredita que a Disney e toda a indústria são capazes de tais coisas tortuosas, você infelizmente ainda está vivendo no país das maravilhas.


O sinal do Um Olho é cada vez mais caracterizado em uma quantidade perturbadora de cartazes de cinema. Este é um poster do Doutor Estranho

Outro poster de Doutor Estranho agora mais explicito

Como de costume, um bando de estrelas fazem o sinal para lembrá-lo que eles são escravos. Esta é a Kylie Jenner na Paper Magazine

Ian Connor para a Exit

O filme Criminal é sobre um condenado que é implantado com memórias de um agente da CIA morto para terminar uma missão. Esta trama MKULTRA é promovida por, naturalmente, um sinal do Um Olho

Dois caras. Um Olho. Warcraft

O cartaz do filme High Rise apresenta o Um Olho no ápice de um triângulo. Mais simbolismo da elite jogado na sua cara



'Kingsman: Serviço Secreto' é um filme de espionagem com ação, comédia, e um pouco de sangue. Mais importante, ele é cheio de simbolismo e mensagens que promovem a filosofia da elite oculta e sua Agenda para o futuro.

O filme é uma versão moderna daqueles filmes de espionagem clássicos que mostram ingleses espertos salvando o mundo. Como a maioria dos filmes de espionagem, “Kingsman” conta uma história complicada que está ocorrendo em nível internacional, com uma alta política e aparelhos de alta tecnologia. Ao contrário dos filmes de James Bond, no entanto, “Kingsman” tem uma abordagem mais jovem, “urbana”, a fim de chegar a esse público crítico. 

O principal protagonista, chamado Eggsy, é de fato um jovem londrino de um bairro violento, frequentador de bares, um personagem durão com quem as gerações mais jovens podem se identificar, exatamente o público que a elite oculta está procurando moldar e influenciar. E, por trás de toda essa aparelhagem e ternos e gravatas, o filme sutilmente comunica uma enxurrada de mensagens para sua audiência, efetivamente descrevendo a filosofia da elite, seu modus operandi e sua Agenda a longo prazo. Claro, tudo é embalado em um pacote de espionagem sexy com muita violência para fazer todas essas coisas facilmente digeríveis para os telespectadores.

Do início ao fim, “Kingsman” salta de uma mensagem de propaganda para outra, culminando em nada menos que uma enorme “limpeza” da população mundial, um genocídio gigantesco que iria matar todo mundo, exceto uma pequena elite escolhida. Se você leu outros artigos neste blog, você sabe que essa é história favorita da elite oculta para as massas.

Desde o início, o filme entra em um território de propaganda de guerra, pois vemos dois árabes sendo mortos por um helicóptero.

O filme começa com helicópteros militares de alta tecnologia matando dois homens árabes. Por quê? Não importa. Eles são árabes e por isso, provavelmente, não são bons, algo que é costume dos filmes hollywoodianos retratar. Seus gritos de dor são misturados com uma música de fundo “legal”

Os EUA, a Grã-Bretanha e outras nações ocidentais estiveram envolvidas em várias guerras ao redor do Oriente Médio nos últimos anos. Para se certificar que o apoio do público para essas guerras continue, os filmes continuam promovendo o conceito de que matar árabes é legal.

Vemos, então, uma imagem de um palácio do Oriente Médio sendo atacado por helicópteros. Quando os destroços e a fumaça se aproximam em direção à câmera, eles se transformam no nome da empresa de produção que produziu o filme. É uma forma simbólica de dizer que, a partir das ruínas e exploração das civilizações mais fracas, a elite oculta (e suas empresas de mídia) ganha mais poder

Dentro do palácio, três Kingsman executam um árabe. Por quê? Não importa, ele é árabe então ele provavelmente deve ter feito algo ruim

O resto do filme não tem nada a ver com o Oriente Médio. Era apenas uma introdução ao mundo de propaganda que você está prestes a testemunhar.

O enredo gira em torno de um “eco-terrorista” poderoso e extremamente rico chamado Valentine Richmond (interpretado por Samuel Jackson), que está procurando reduzir drasticamente a população mundial usando microchips embutidos em telefones celulares. O herói do filme no final salva o mundo, mas, por meio da ação e explosões, uma mensagem clara é enviada: Kingsman e Richmond Valentine são dois lados da mesma moeda – a elite oculta. 

Kingsman, com seus agentes elegantes e sua sabedoria medieval, representa o lado mítico da elite oculta, uma fachada de ficção e heroica que entretém as massas ao inspirar admiração e respeito. Richmond Valentine é o lado verdadeiro, feio e mal da elite, visto que ele trabalha ativamente com as pessoas mais poderosas do mundo para abusar, enganar e aniquilar a maior parte da raça humana – que é considerada um vírus que está matando a Terra. Embora Kingsman e Valentine sejam retratados como inimigos no filme, há ligações suficientes entre os dois lados para entender que eles são duas faces da mesma moeda.

Vamos primeiro analisar como Kingsman é uma versão romantizada das linhagens sanguíneas da elite oculta.

Kingsman: Como a Elite quer que você os Perceba

Apenas ao dissecarmos o nome do serviço secreto, entendemos que Kingsman quer dizer "os homens do rei". Eles existem para proteger os interesses da realeza do mundo, as linhagens de elite que estiveram no poder por séculos. O nome “Kingsman” é retirado da lenda do Rei Arthur e os Cavaleiros da Távola Redonda, um mito antigo que ainda captura imaginações. No entanto, a maioria das pessoas não percebe que os círculos ocultistas atribuem um significado esotérico para a história do rei Arthur, visto que seu simbolismo reflete o pensamento das sociedades secretas.
“Na personalidade de Arthur encontra-se uma nova forma do mito cósmico sempre recorrente. O príncipe da Grã-Bretanha é o sol, seus cavaleiros são o zodíaco, e sua espada intermitente pode ser o raio do sol com o qual ele luta e vence os dragões da escuridão ou pode representar o eixo da Terra. A Tábula Redonda de Artur é o universo; o Assento Perigoso, o trono do homem perfeito. Em seu sentido terrestre, Arthur foi o Grão-Mestre de uma fraternidade cristã-maçônica secreta dos místicos filosóficos que se denominou Cavaleiros. 
Arthur recebeu a exaltada posição de Grão-Mestre desses cavaleiros, porque ele tinha realizado fielmente a retirada da espada (espírito) da bigorna de metais comuns (sua natureza inferior). Como sempre acontece, o Arthur histórico logo estava confuso com as alegorias e mitos de sua ordem onde até agora os dois são inseparáveis. Depois da morte de Arthur no campo de Kamblan, seus mistérios cessaram e esotericamente ele foi levado para longe em uma barca negra, como é tão bem descrito por Tennyson em "Morte d’Arthur". A grande espada Excalibur também foi lançada de volta para as águas da eternidade – tudo isso é um retrato vívido da descida da noite cósmica no final do Dia da Manifestação Universal. O corpo do Arthur histórico foi provavelmente enterrado na abadia de Glastonbury, um edifício estreitamente identificado com os rituais místicos, tanto do Graal quanto do Ciclo de Arturiano. Os Rosacruzes medievais estavam, sem dúvida, na posse do verdadeiro segredo do ciclo do rei Artur e da lenda do Graal, muito de seu simbolismo tendo sido incorporado nessa ordem.” – Manly P. Hall, The Secret Teachings of All Ages
Em “Kingsman”, o líder é naturalmente, chamado de Arthur, e Eggsy, o jovem herói, aspira a se tornar o novo Lancelot.

Em um ponto, o agente Galahad, o mentor de Eggy, explica as origens da Kingsman, uma história que remete diretamente às linhagens de elite. A princípio, ele afirma que os Kingsman começaram como alfaiates para a elite.
“Desde 1849, os alfaiates Kingsman têm vestido os indivíduos mais poderosos do mundo.”
A sede londrina da Kingsman é uma loja de alfaiate elegante

O fato de Kingsman ter começado como alfaiates é extremamente simbólico. Por vestir as pessoas mais poderosas do mundo, eles simbolicamente estão colocando vestes nobres e belas na elite, como uma forma eficaz de “escondê-la” e disfarçá-la em algo bonito. No filme, Kingsman glorifica as linhagens de elite e sua própria filosofia ao “vesti-los” de agentes de espionagem heroicos.

Galahad, em seguida, explica como a partir dos alfaiates, Kingsman tornou-se um atuante poderoso no cenário internacional.
“Em 1919, um grande número de indivíduos poderosos haviam perdido seus herdeiros na Primeira Guerra Mundial. Isso significava um monte de dinheiro que não seria herdado. E um monte de homens poderosos com o desejo de preservar a paz e proteger a vida. Nossos fundadores perceberam que poderiam canalizar aquela riqueza e influência para o bem maior. E assim começou nossa outra empresa: Uma agência de inteligência internacional independente que opera no mais alto nível de descrição, acima da política e da burocracia que prejudicam a integridade das organizações administradas pelo governo”.
Essa história das origens não poderia descrever melhor a elite oculta. Apoiado pela incrível fortuna de algumas famílias de elite, Kingsman opera em um nível que está “acima” do governo democraticamente eleito, e age em total sigilo (você vai notar que, durante todo o filme, não há absolutamente nenhum respeito por governos democráticos). Assim como a elite oculta que decide as políticas mundiais em reuniões secretas, como a Comissão Trilateral e a conferência de Bilderberg, Kingsman opera nesse nível acima do governo. Se Kingsman tivesse evoluído no “mundo real”, os seus principais contribuintes seriam muito provavelmente os Rothschillds, Rockerfellers e Duponts, linhagens de extrema riqueza que moldaram o mundo usando um nível de poder que vai muito além dos governos nacionais e partidos políticos.

O conceito de “linhagem” é extremamente importante para a Kingsman. Quando Arthur discute a morte de um agente Kingsman com Galahad, ele diz:
“Mas ele não era exatamente um de nós, não é?”
Isso implica que o Kingsman que morreu era um “estranho” e não um descendente da linhagem “privilegiada” que compõe o Kingsman. É por isso que esses agentes parecem ter poderes especiais?

Mesmo se Eggsy viesse de um bairro pobre, seu pai sendo parte da linhagem significa que ele é parte da linhagem também. Ele, portanto, não tem que viver como os outros pobres em seu bairro – ele é um privilegiado.

Quando criança, Eggsy é dado o pingente Kingsman porque ele é “um deles”

Quando Eggsy é preso por roubar um carro, ele chama o número secreto em seu pingente e fornece a senha secreta que foi dada a ele por Galahad. Pouco tempo depois, Eggsy é liberado da polícia e Galahad o parabeniza pessoalmente fora da delegacia. Ser parte da linhagem significa que você está acima da lei

A principio, Eggsy não se identifica com o comportamento sofisticado de Galahad, que está em oposição a sua educação rebelde. Eggsy está acostumado a viver em bares e entrar em brigas com vagabundos que são mais incivilizados do que animais selvagens. Retratar as massas como um rebanho selvagem estúpido, enquanto retratam a elite como pessoas de classe é uma maneira clássica de a indústria do cinema celebrar a elite.

Quando um londrino ameaça Eggsy dentro de um bar, Galahad se levanta e bate em todo mundo lá usando aparelhos de alta tecnologia. Aqui é colocado que: Linhagem = bom. Pessoas comuns = ruim. Durante os créditos finais, vemos Eggsy (que posteriormente se tornou um cavalheiro de pleno direito) bater nas mesmas pessoas de novo, no mesmo bar. Ele tornou-se parte deles

Antes da luta no bar, Galahad diz a Eggsy:
“A falta de uma colher de prata tem o colocado no caminho certo, mas você não precisa permanecer nele. Se você está preparado para se adaptar e aprender, você pode transformar.”
Em outras palavras, Eggsy, que cresceu na pobreza, tem a sorte de fazer parte da linhagem que lhe dá a oportunidade de “subir” a um nível de elite. Ele deve, contudo, “se transformar” e ser iniciado na elite. Como em sociedades secretas ocultistas, a iniciação para a Kingsman envolve um juramento de segredo, sob pena de morte. Na verdade, os recrutas Kingsman são dados um saco de guardar cadáveres para representar simbolicamente o seu destino, se quebrarem seu juramento.

O treinamento dos recrutas foi filmado em Wrotham Park – uma mansão gigantesca que foi construída em 1754.

O fato de os Kingsman treinarem em Wrotham Park, que é o tipo de casa de campo construída pela elite para a elite, reforça ainda mais com quem eles estão conectados

A mansão Wrotham Park foi desenhada por Isaac Ware, um arquiteto inglês de renome e maçom. Ele é creditado por ter trazido a arquitetura palladianista à Inglaterra, inspirado pelas obras do arquiteto italiano Andrea Palladio, um dos favoritos da elite oculta.
O culto da razão e admiração pelas leis da geometria dos maçons encontrou sua expressão, bem como a realização na arquitetura italiana do final do Renascentismo, com as obras de Andrea Palladio (1508-1580). Os maçons ingleses desempenharam um papel significativo na popularização de seu culto. Foi graças aos membros da Grande Loja de Londres que o estilo de Palladio se tornou dominante na Inglaterra e, mais tarde, também nos Estados Unidos. – Mikołaj Glinski, The True Face of Freemasonry

Em um ponto durante o filme, vemos uma imagem da parte superior da mansão que mostra proeminentemente Poseidon segurando seu tridente. Um grande número de construções e monumentos construídos no século 18 e 19 pela elite oculta mostra Poseidon – talvez porque ele era o rei de Atlantis – a ilha afundada a partir da qual acredita-se que os mistérios ocultos tinham se originado

Eggsy é levado para a mansão através de um túnel subterrâneo secreto e descobre que debaixo daquele edifício há recursos incríveis escondidos.

Você não pode obter todas essas coisas se você não tem o doce dinheiro dos Rothschilds

Durante seu treinamento, Eggsy também descobre que a elite não usa a mídia para revelar – mas para esconder.

Atrás de Gallahad estão as capas de jornais do dia após ele ter realizado algo importante para a Kingsman. Nenhuma delas o mencionou e todas elas são sobre notícias sensacionalistas inúteis. A mídia é usada para distrair as massas, enquanto elas são mantidas no escuro sobre a verdade

Não diferente de rituais de iniciação da elite oculta, há um preço importante a se pagar para entrar nesse círculo privado.

Para completar sua iniciação como um Kingsman, eles mandam Eggsy atirar no cão que ele foi dado para ele cuidar desde que era um filhote

Sacrifício de sangue, que envolve a morte de um ente querido para provar a sua lealdade, é o preço final a pagar para entrar na elite oculta. Eggsy não chega a fazer isso, provavelmente porque a cena deixaria os telespectadores indignados (ao contrário de matar árabes). Mas o conceito está ali.

Kingsman encarna o lado mítico da elite oculta, envolto em sabedoria antiga. Da mesma forma que alfaiates vestem seus clientes com tecidos exuberantes, Kingsman veste a elite com heroísmo. No entanto, eles, em seguida, se enfrentam com outro lado da elite, o lado feio, sujo, mal, sádico, violento, manipulador e sedento por poder que controla a política mundial e vê as massas como um rebanho selvagem. Esse lado é personificado pelo vilão Richmond Valentine, cuja agenda  nefasta combina perfeitamente com Agenda da elite oculta.

Richmond Valentine – O Verdadeiro Lado da Elite

Simplificando, Valentine é um agente conduzindo a Agenda da elite e o bode expiatório sobre o qual as pessoas podem sempre jogar a culpa por tudo. Por essa razão, ele é exatamente o oposto do lado mítico da elite retratada por Kingsman. Ele é um negro-americano que se veste com roupa urbana, meio covarde e, ainda por cima, fala com a língua presa. Enquanto Kingsman olha para o passado com referências e tradições do rei Artur, Valentine é todo sobre o futuro. Ele é sobre a agenda de hoje da elite, sobre o uso de meios de comunicação e tecnologia para realizar seus planos.

A assistente de Valentine Gazelle tem próteses de pernas laminadas – um símbolo para o transhumanismo. Como foi dito várias vezes neste blog, promover o transhumanismo é uma parte importante da agenda da Elite. Para se certificar de que você entendeu, Gazelle usa suas pernas especiais para, literalmente, cortar um Kingsman ao meio, provando que um ser humano “aumentado” é superior a um ser humano normal

Ao contrário do sigilo da elite oculta, Valentine é totalmente sobre a mídia e constantemente mostra seu rosto no mundo da política, entretenimento e tecnologia.

Richmond está ao vivo na Sky News para promover um filme sobre sua ascensão ao poder. Ele não poderia estar mais na mídia de massa do que isso

Mesmo quando ele aparentemente representa o oposto exato da elite oculta, ele no entanto, leva a cabo os seus planos. Seu principal objetivo: matar todo mundo na terra, exceto alguns poucos escolhidos. Não ao contrário do que a elite está fazendo agora, ele justifica o despovoamento maciço usando argumentos ecológicos, como o aquecimento global.
“Quando você recebe um vírus, você tem febre. Esse é o corpo humano aumentando sua temperatura interna para matar o vírus. O planeta Terra funciona da mesma maneira. O aquecimento global é a febre. A humanidade é o vírus. Estamos fazendo o nosso planeta ficar doente. Um sacrifício é a nossa única esperança. Se nós mesmos não reduzirmos a nossa população, só há uma de duas maneiras que isso pode continuar. O hospedeiro mata o vírus ou o vírus mata o hospedeiro. De qualquer maneira… o resultado é o mesmo. O vírus morre. Às vezes, um abate é a única forma de assegurar que a espécie sobreviva. Eu estou convidando você a ser uma parte de um mundo novo.”
Observe que Richmond usa a palavra “sacrifício” para descrever seu plano, que é definido como: “abate seletivo de animais selvagens”. Na criação de animais, abate é “o processo de remover ou segregar os animais com base em critérios específicos. Isso é feito, quer para reforçar ou exagerar características desejáveis, ou para remover características indesejáveis ​​do grupo.”

“Abate”, portanto, descreve precisamente a mentalidade da elite: Eles vêem as massas como uma raça de animais selvagens que ficou fora de controle e que precisa ser derrubada e abatida de forma seletiva. Adivinha quem vai ser “selecionado” para sobreviver? Não é você!

Valentine mantém uma lista das pessoas que ele quer salvar, mantendo-os seguros em sua base remota enquanto o mundo desmorona. Observe que a lista é mais sobre títulos do que nomes

Valentine está procurando reduzir a população mundial através da inserção de microchips controladores de mente dentro dos celulares. Ao toque de um botão, o chip faz com que as pessoas percam as estribeiras e comecem a matar uns aos outros.

Para certificar-se que seus microchips estão espalhados ao redor do mundo, Valentine oferece um telefone gratuito (com um chip) para todos. Naturalmente, as pessoas fazem fila nas lojas para obter isso

Como um agente da elite, os planos de Valentine operam em um nível bem acima do governo nacional. Em um ponto, nós até mesmo o vemos na Casa Branca falando com o presidente Obama.

Richmond diz ao presidente para “abrir a porra do ouvido”. A elite não tem respeito por governantes, eles são seus marionetes

Logo depois dessa cena na Casa Branca, vemos uma interessante transição de quadro que carrega um significado simbólico pesado:

Logo após Richmond dar ordens para o presidente dos Estados Unidos, vemos uma imagem da Casa Branca. Em seguida, a imagem da câmera desce fazendo uma transição com uma imagem dos vasos sanitários na sede da Kingsman, bem no momento que um cara está prestes a fazer o número dois. É uma imagem sutil, mas forte, descrevendo como a elite literalmente “defeca” em cima dos “governos democráticos”

A elite não só “defeca” sobre os governos, ela defeca sobre as religiões, mas isso é porque em seu “novo mundo” haverá apenas uma religião mundial. Uma cena do filme resume todo o plano de elite para as religiões.

A Igreja South Glade Mission com uma mensagem sombria [a América está ferrada]… é um aviso da elite?

No filme, a Igreja South Glade Mission é um grupo de ódio baseado em Kentucky, que Valentine usa para seus propósitos nefastos. Vemos, então, um pregador com cabelo oleoso falando sobre tudo, menos Jesus.
“Nosso governo imundo permite a sodomia, o divórcio, o aborto. E, contudo, ainda há dúvida se essa é a obra do anticristo! Você não tem que ser um judeu, um negro, uma prostituta ou um ateu, um amante da evolução e da ciência…”
Os cineastas criaram um pregador tão terrível e ofensivo quanto foi possível para fazer os espectadores o odiarem e, por conseguinte, odiar os cristãos em geral. Galahad, que foi enviado a essa igreja, não concorda com o que ele está ouvindo e se levanta. Ele então, diz a uma mulher:
“Eu sou um prostituto católico e vou ter relações sexuais com meu namorado negro judeu que trabalha numa clínica militar de aborto… Então viva a satã e tenha uma ótima tarde, senhora”.
Então Galahad prossegue para matar todas as pessoas naquela igreja, em uma longa cena extremamente sangrenta, com um rock como fundo musical.

Galahad na igreja rodeado por todas as pessoas que ele matou. Esta foi uma grande cena de orgia Illuminati

Embora a violência tenha sido racionalizada pelo fato de que Galahad estava sob a influência do chip de Valentim, o filme no entanto, coloca algo muito específico na tela: Um dos heróis do filme diz: “Viva Satanás” e, em seguida, mata cada pessoa dentro de uma igreja. Isso é o que a elite quer que vejamos e absorvamos.

Richmond finalmente consegue reunir seus convidados de elite em um local secreto subterrâneo onde todos eles relaxam e tomam drinques enquanto o mundo desmorona.

Os “seletos” aguardam a contagem regressiva para comemorar a morte de milhões de pessoas

Valentine, em seguida, faz um discurso para seus convidados que reflete o estado de espírito da elite oculta:
“Eu só quero lembrar que hoje é um dia de celebração. Devemos pôr de lado todos os pensamentos de morte e se concentrar no nascimento. O nascimento de uma nova era. Não devemos ficar de luto por aqueles que morrem hoje. Devemos honrar seu sacrifício e seu papel em salvar a raça humana.  Devemos pôr de lado a dúvida e a culpa.  Vocês são o povo escolhido. Quando as pessoas contam a seus filhos a história da Arca de Noé, Noé é o vilão? Não! Deus é o vilão? Não!”
Observe como Richmond refere-se a Arca de Noé para descrever o que está acontecendo. Como foi afirmado em vários outros artigos, a elite ama a história da Arca de Noé, como também se refere a uma “limpeza” da humanidade (veja os artigos sobre o filme 2012 ou Noé). Valentine também está comparando-se a Deus, porque ele começou a segunda “limpeza”.

Richmond em seguida, ativa o interruptor. Vemos, então, uma imagem de pessoas regulares andando com seus telefones, tirando selfies e twittando (ou qualquer outra coisa que as pessoas fazem hoje em dia). Logo após ativar, elas rapidamente se transformam em animais.

Os microchips dentro dos telefones fazem com que as pessoas percam suas mentes e comecem a matar uns aos outros ao redor do mundo

Felizmente, Eggsy coloca um terno, penteia seu cabelo e mata todo mundo no covil de Valentine para salvar o mundo.

No final os “mocinhos” ganham, mas… eles estão do mesmo lado que os vilões. Embora o plano de Valentine tenha falhado, UM MONTE DE PESSOAS morreram em todo o mundo. Ninguém no entanto parece se importar. Eggsy ainda pega um pouco de champanhe e tem sexo como celebração com a Rainha da Dinamarca… simbolizando a reprodução da elite em si mesma.


Conclusão

Para um filme de espionagem cômico que não leva muito a sério a si mesmo, “Kingsman: Serviço Secreto” é no entanto, simbolicamente pesado e carregado de várias camadas de mensagens da Elite. O filme resume tudo o que a elite oculta é, como uma vitrine para a aura mítica que tem sido cultivada durante anos, ao mesmo tempo, revelando os planos mais obscuros da elite através de um vilão hip-hop.

No final, o filme é um curso da “Elite”, uma exposição de tudo o que eles querem que os espectadores absorvam. Embora os planos da elite sejam incorporados pelo vilão no filme, eles estão, no entanto, lá para o espectador ver e internalizar. Assim, quando você acredita que está sendo entretido, você também está recebendo uma boa dose de programação preditiva, o que contribui para moldar suas atitudes e opiniões para questões específicas no futuro. O que mais você poderia esperar dos "homens do rei"?


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